On l’attendait avec impatience, voici le retour de Demi Lovato pour son 5ème album intitulé « Confident ». Et cette fois, la brunette qui s’assume plus huasse le ton sur un album qu’elle nous a promis affirmé et explosif. aficia a voulu vérifier si elle avait tenu ses promesses …
Passée la période « égérie de Disney » prolongée lorsqu’elle a prêté sa voix à « Let it Go » pour le phénomène animé « la Reine des Neiges », Demi Lovato compte bien tracer sa route dans l’industrie du disque en se faisant une place de choix. Et pour cela, lassée de gémir et de se lamenter sur de belles ballades, elle nous a promis de leur dire adieu pour se tourner vers de la pop-électro qui laquelle elle pourrait exprimer son humeur.
Une Demi Lovato déterminée
On retrouve effectivement une Demi déchaînée sur « Cool For the Summer » et « Confident » qui entament cet album et ont été choisis comme les deux premiers singles. Dans le premier, l’artiste se révèle assez coquine, sexy et sulfureuse sur des paroles qui ne disent rien d’autre que « j’aime le goût des cerises, j’ai juste besoin d’en croquer un bout, ne le dis pas à ta mère » puis « qu’importe s’ils nous jugent, on s’en fout, passons le temps, je veux m’amuser avec toi ». Tandis que dans le second, on découvre une Demi Lovato guerrière, et déterminée qui explique « je fais mes propres choix, ouais c’est moi qui commence, alors laissez les lumières allumées, non vous ne pouvez me forcer à vous obéir » !
En somme, le message est clair. Un souffle de confiance, de conviction et d’émancipation semble souffler sur ce début d’album qui commence fort et s’enchaîne avec « For You » qui est excellent et puissant. Sensationnelle dans le refrain mais tendre dans les couplets, Demi Lovato se proclame « championne » car elle encaisse les coups et ne lâche jamais rien ! On aime cette ligne de pensée et de conduite qu’on lui envie tant !
Dans le même genre pugnace et assuré « Waitin For You » n’est pas mauvais sans pour autant être bon. Demi s’y essaie même à un petit côté RnB’ qui ne lui va pas plus que ça car on y entend clairement des petits cris à la Ariana Grande qui nous font tiquer puis rapidement bouder. L’intervention de la rapeuse Sirah apporte assez peu à un morceau qui se révèle moyen. En revanche, « Kingdom Come » est une bonne collaboration avec Iggy Azalea où l’on sent bien le morceau résonner sur nos ondes, une fois qu’il aura été remixé à outrance pour encore plus bouger sur fond de basse bien pétantes.
Par contre, on va vite (essayer d’) oublier « Old Ways » dont le refrain se révèle vite agaçant de par un arrangement moyennement réussi car Demi y éructe les mots de manière poussive et presque trop criarde et nasillarde. A éviter …
Demi Lovato, pas si indomptable que ça
Sur « Confident », on s’amuse de retrouver une Demi Lovato, tendre comme jamais, sur plusieurs titres qui, bien que la présentant comme combattive et plus forte que par le passé, sont de très belles ballades.
Comment aborder cet album sans évoquer le lumineux « Stone Cold » qui est parfait en tous points. Entraînante, la ballade nous transporte avec éclat dans un décor sculpté dans le cristal. Tout semble friable et pourtant si puissant. Demi y aborde les plus tristes graves et les plus voluptueux aigus pour nous faire une démonstration vocale semblable à celle qu’elle nous avait offerts dans des morceaux tels que « Skyscraper », « Warrior » ou encore « Nightingale » sur ses précédents opus. Elle y cueille chez nous des émotions qui étaient tapies en jusque là. Qui aurait dit que l’ado de « Camp Rock » muterait en cette créature capable de nous atteindre en pleines tripes ? (On appréciera encore plus la version acoustique de « Stone Cold » postée sur Youtube).
Sur « Wildfire », Demi Lovato est toujours aussi douce mais moins geignarde. Sa voix s’entremêle à la mélodie pour nous offrir un joli moment. « Lionheart » est quant à lui un morceau véritablement puissant. Digne d’être érigé au rang de prochain single pour sa profondeur et son intensité orchestrale, on attend de voir ce que Demi en fera par la suite …
« Yes » nous déroute parce les décrochés des notes au début de la chanson nous emportent pour laisser place à un rythme plus explosif lorsque vient le refrain. Non se perd cette fois dans la transition mal maîtrisée entre des couplets enivrants et emplis d’émotions qui s’enchaînent avec une explosion de sons que l’on peine à comprendre. C’est dommage car, séparément, chaque partie du morceau a un bon potentiel …
C’est avec « Father » que l’album se termine et, comme on pouvait s’en douter, Demi y est poignante. Chanson hommage pour s’excuser auprès de son père d’être parfois si ingrate et De lui demander une chance de le remercier pour tout ce qu’il a fait pour elle. Touchant.
Là où l’on craignait une superproduction trop rutilante et commerciale, « Confident » allie l’état d’esprit actuel d’une Demi Lovato qui puise en elle des émotions pour les délivrer en chanson. Seulement, et ce qui sauve cet album et Demi c’est qu’elle n’a pas mis tous ses fruits dans le même panier en jouant uniquement la carte de la femme révoltée, conquérante et indépendante. Certains terrains ne sont pas faits pour tout le monde et fort heureusement, Demi trouve le juste équilibre entre surprise et charme, combat et douceur, haine et amour.
Découvrez « Confident », le nouvel album de Demi Lovato :
